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textDisplay: Jednostavno odlična glazba ovog gotovo nepoznatog benda s kraja '70. Odbacio sam ovaj bend čitajući recenziju Kenethlevinea, i rekao sam sebi da pokušam, imaju tako čudno ime. Sada znam da je ime komada Franka Zappe. Pričanje o glazbi za mene je nešto između Nektara i tu i tamo Eloya, posebno glas. Instrumental je vrhunski s tipkovnicom pogonjenim, 24-karatnim simfonijskim rockom. Ovo je jedan od najboljih simfonijskih albuma iz Njemačke, i to ne samo. 4 zvjezdice, melodične s punim sjajnih ključeva.Apsolutno zapanjujući njemački simfonijski jednokratni, ovo je djelo uspješnog benda u svakom smislu, od dobro razvijenih melodija do bogatih orguljaških/bass međuigra do solidnih engleskih vokala pomiješanih upravo na pravoj razini. Dok su tipke i sekcija pjesmice u prvom planu, i ništa bolje ilustrirana nego u sjajnom "Hodanju kroz šumu" sa svojim fluidnim sintisajzerima koji se prebacuju u turbo otprilike na pola puta, neki fini dijelovi gitare pojavljuju se u pjesmama kao što je bonus bliže, "Back Home". Ovo nije osobito njemački zvučni album iako se uvuku neke karakteristične spacije, kao i izgovoreni dijelovi, povremeni iskrivljeni vokali i, ali su tako vješto integrirani i nenametljivi da ostaju eminentno slušani u svakom trenutku. Konkretno, "Requiem Part 2" mogao bi tvrditi da je Zomby Woof preuzeo "Solar Music" kako ga je ovjekovječio Grobschnitt. Jahanje na suzi je dragulj njemačkog simfonijskog progresivnog rocka iz 1970-ih koji ne mogu dovoljno visoko preporučiti.Ladislav&Zivanovic.............

authorDisplayName: ladislav zivanovic


textDisplay: Simply great music from this almost unknown band from the late '70s. I dropped this band reading a review of Kenethlevine, and I told myself to try, they have such a strange name. Now I know it's the name of Frank Zappa's play. Talking about music for me is something between Nectar and here and there Eloya, especially the voice. Instrumental is superb with keyboard-powered, 24-karat symphonic rock. This is one of the best symphonic albums from Germany, and not only. Four stars, melodic with lots of shiny keys. An absolutely stunning German symphonic one-off, this is the work of a successful band in every sense, from well-developed melodies to rich organ/bass interplays to solid English vocals mixed precisely at the right level. While the buttons and section of the rhyme are in the foreground, and no better illustrated than in the brilliant "Walking through the Woods" with its fluid synthesizers switching to turbo about halfway through, some fine parts of the guitar appear in songs such as the bonus closer, "Back Home." This is not a particularly German sound album, although some characteristic spacias creep in, as well as spoken parts, occasional distorted vocals and, but they are so skillfully integrated and unobtrusive that they remain eminently listened to at all times. In particular, "Requiem Part 2" could claim that Zomby Woof took over "Solar Music" as perpetuated by Grobschnitt. Riding on a tear is the jewel of 1970s German symphonic progressive rock that I can't recommend highly enough. Ladislav&Zivanovic.............


textDisplay: Simply great music from this almost unknown band from the late '70s. I dropped this band reading a review of Kenethlevine, and I told myself to try, they have such a strange name. Now I know it's the name of Frank Zappa's play. Talking about music for me is something between Nectar and here and there Eloya, especially the voice. Instrumental is superb with keyboard-powered, 24-karat symphonic rock. This is one of the best symphonic albums from Germany, and not only. Four stars, melodic with lots of shiny keys. An absolutely stunning German symphonic one-off, this is the work of a successful band in every sense, from well-developed melodies to rich organ/bass interplays to solid English vocals mixed precisely at the right level. While the buttons and section of the rhyme are in the foreground, and no better illustrated than in the brilliant "Walking through the Woods" with its fluid synthesizers switching to turbo about halfway through, some fine parts of the guitar appear in songs such as the bonus closer, "Back Home." This is not a particularly German sound album, although some characteristic spacias creep in, as well as spoken parts, occasional distorted vocals and, but they are so skillfully integrated and unobtrusive that they remain eminently listened to at all times. In particular, "Requiem Part 2" could claim that Zomby Woof took over "Solar Music" as perpetuated by Grobschnitt. Riding on a tear is the jewel of 1970s German symphonic progressive rock that I can't recommend highly enough. Ladislav&Zivanovic.............This wonderful lost gem is one of my recommended German symphonic albums I guess because the dramatic flair of the track with a beautiful piano reminds me of many Italian albums. Thank God for garden of delights' records for saving classics like this from history and making them with such informative booklets. The band was formed in Reutlingen in the early 70s, and played its last gig there in 1980. The second album was made, but it was not reissued by the Garden because the material was considered more pop than progressive. This material is taken from the original main ribbons and sounds incredibly good. The music is dramatic, extroverted, energetic, big and bold. It begins with a huge cascading solo introduction to the piano that ironically leads to a track called "Suicide" because the album clearly deals with the suicide of friends, but in no way is it a downer album. For those who can not cope with foreign vocals, you can relax because they are in very clear English. The album has something for everyone: mellotrons, piano, plenty of guitars, solid bass and drums, Hammond, even a little saxophone. There's actually some monster bass presence on this album that I'm a big proponent of! The composition is quite diverse and interesting throughout the story from bouncing the opening of the title track to the flat swing of "Dora's Drive" to the funky bass sections of "Requiem". "Mary Walking Through the Woods" is a favorite with its sentimental melodies and dreamy synthesizers, even if it's a little melodramatic. There are several places where jams tend to be freebird a little longer than necessary, but this is a minor complaint. Four rare bonus songs are included, and as mentioned, the booklet is phenomenal with a complete biography and many incredibly rare photos of this lost band. Fans of the great symphonic showy feasts of the '70s can't fail to hear "Riding on a Tear" even if it came a little late in the game and didn't break new ground. There is a high probability that you will be satisfied as punch. 6/10Ladislav&Zivanovic.............


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Zombie Woof je izuzetno previđen njemački progrock bend iz sedamdesetih, a njihovo ime potječe od pjesme Franka Zappe i njegovih Mothers Of Invention. Ali njihova glazba gotovo da i nema nikakve veze s Frankom Zappom, uglavnom je to klavijaturistički pogon, 24-karatni simfonijski rock, prilično originalan sa samo nekim natuknicama Eele Craig i rane Deve.Devet skladbi s originalnog albuma (1977)zvuče ugodno i melodično s lepršavim promjenjivim raspoloženjima i puno prekrasnih vintage klavijatura: iskričavi Grand piano s prekrasnim valovima gudačkog ansambla u Uvodu, prekrasan spoj gudačkog esambla, Hammond orgulja i nježnog zbora-Mellotrona u raznolikoj naslovnoj stazi, puno swinginga Hohner D6 clavinet u Requiemu - I. dio, uzbudljiva interakcija između vatrene električne gitare i swinging clavineta i sjajnog solo gitare nakupina u jam-poput pjesme Dora's Drive i uzbudljivog, dugog solo sintesajzera (s odjecima Petera Bardensa) u Walking Through the Woodsu. Jedna od najzahtjevnijih pjesama na ovom CD-u je Walking Through the Woods: kratki uvod s toplom twanging akustičnom gitarom, zatim sporim ritmom s tečnim letovima sintesajzera, atmosfera postaje bujna simfonija koja pruža veliku međuigru između pjenušavog klavira i senacionalnog sintesajzera. Engleski vokal na ovom albumu zvuči često ugodno i toplo s blagim njemačkim naglaskom. Cd izdanje sadrži četiri bonustracka, uključujući dvije alternativne verzije s albuma i dvije prethodno neobjavljene pjesme (studijske probe, ni više ni manje nego fina Zomby Woof glazba).

OVO JE PREKRASAN, VRLO MELODIČAN I UGODAN PROGRESIVNI ROCK IZ NJEMAČKE, OPTEREĆEN ŠIROKIM RASPONOM VINTAGE KLAVIJATURA!!Ladislav&ZIVANOVIC………….


textDisplay: Tout simplement de la bonne musique de ce groupe presque inconnu de la fin des années 70. J’ai laissé tomber ce groupe en lisant une critique de Kenethlevine, et je me suis dit d’essayer, ils ont un nom tellement étrange. Maintenant, je sais que c’est le nom de la pièce de Frank Zappa. Parler de musique pour moi est quelque chose entre Nectar et ici et là Eloya, en particulier la voix. Instrumental est superbe avec un rock symphonique 24 carats alimenté par clavier. C’est l’un des meilleurs albums symphoniques d’Allemagne, et pas seulement. Quatre étoiles, mélodiques avec beaucoup de touches brillantes. Un one-off symphonique allemand absolument magnifique, c’est l’œuvre d’un groupe à succès dans tous les sens du terme, des mélodies bien développées aux riches interplays orgue / basse aux voix anglaises solides mélangées précisément au bon niveau. Alors que les boutons et la section de la rime sont au premier plan, et pas mieux illustré que dans le brillant « Walking through the Woods » avec ses synthétiseurs fluides passant au turbo à peu près à mi-chemin, certaines belles parties de la guitare apparaissent dans des chansons telles que le bonus plus proche, « Back Home. » Ce n’est pas un album sonore particulièrement allemand, bien que certains spacias caractéristiques s’insinuent, ainsi que des parties parlées, des voix déformées occasionnelles et, mais ils sont si habilement intégrés et discrets qu’ils restent éminemment écoutés à tout moment. En particulier, « Requiem Part 2 » pourrait prétendre que Zomby Woof a repris « Solar Music » tel que perpétué par Grobschnitt. Rouler sur une larme est le joyau du rock progressif symphonique allemand des années 1970 que je ne peux pas recommander assez fortement. Ladislav&Zivanovic


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Zombie Woof is a highly overlooked German progrock band from the 1970s, and their name comes from a song by Frank Zappa and his Mothers Of Invention. But their music has almost nothing to do with Frank Zappa, it's mostly a keyboard drive, 24-carat symphonic rock, pretty original with just some hints from Eela Craig and early Camel.Nine tracks from the original album (1977) sound pleasant and melodic with flowing changing moods and lots of beautiful vintage keyboards: a sparkling Grand Piano with beautiful waves of string ensemble in The Introduction,  a beautiful blend of string esambla, Hammond organ and gentle choir-Mellotron in a diverse title track, a lot of swinging Hohner D6 clavinet in Requiem - Part I, an exciting interaction between a fiery electric guitar and a swinging clavinet and a brilliant guitar solo buildup in jam-like dora's drive and an exciting, long solo synthesizer (with echoes of Peter Bardens) in Walking Through the Woods. One of the most demanding songs on this CD is Walking Through the Woods: a short introduction with a warm twanging acoustic guitar, then a slow rhythm with fluent flights of synthesizers, the atmosphere becoming a lush symphony that provides a great interplay between a sparkling piano and a senational synthesizer. The English vocals on this album sound often pleasant and warm with a slight German accent. The CD release contains four bonustracks, including two alternative versions from the album and two previously unreleased songs (studio rehearsals, no more or less than fine Zomby Woof music).

THIS IS A BEAUTIFUL, VERY MELODIC AND PLEASANT PROGRESSIVE ROCK FROM GERMANY, BURDENED WITH A WIDE RANGE OF VINTAGE KEYBOARDS!! Ladislav&ZIVANOVIC.............


textDisplay: Tout simplement de la bonne musique de ce groupe presque inconnu de la fin des années 70. J’ai laissé tomber ce groupe en lisant une critique de Kenethlevine, et je me suis dit d’essayer, ils ont un nom si étrange. Maintenant, je sais que c’est le nom de la pièce de Frank Zappa. Parler de musique pour moi, c’est quelque chose entre Nectar et ici et là Eloya, surtout la voix. Instrumental est superbe avec du rock symphonique 24 carats alimenté par un clavier. C’est l’un des meilleurs albums symphoniques d’Allemagne, et pas seulement. Quatre étoiles, mélodique avec beaucoup de touches brillantes. Un one-off symphonique allemand absolument époustouflant, c’est l’œuvre d’un groupe à succès dans tous les sens du terme, des mélodies bien développées aux riches interactions orgue/basse en passant par de solides voix anglaises mixées précisément au bon niveau. Alors que les boutons et la section de la rime sont au premier plan, et pas mieux illustrés que dans le brillant « Walking through the Woods » avec ses synthétiseurs fluides passant au turbo à mi-chemin, certaines parties fines de la guitare apparaissent dans des chansons telles que le bonus plus proche, « Back Home ». Ce n’est pas un album sonore particulièrement allemand, bien que certains spacias caractéristiques s’y glissent, ainsi que des parties parlées, des voix distordues occasionnelles et, mais ils sont si habilement intégrés et discrets qu’ils restent éminemment écoutés à tout moment. En particulier, « Requiem Part 2 » pourrait prétendre que Zomby Woof a repris « Solar Music » tel que perpétué par Grobschnitt. Riding on a tear est le joyau du rock progressif symphonique allemand des années 1970 que je ne saurais trop recommander. Ladislav & Zivanovic .............Ce merveilleux joyau perdu est l’un de mes albums symphoniques allemands recommandés, je suppose, parce que le flair dramatique du morceau avec un beau piano me rappelle de nombreux albums italiens. Merci à Dieu pour les disques de garden of delights d’avoir sauvé des classiques comme celui-ci de l’histoire et de les avoir fait avec de tels livrets informatifs. Le groupe a été formé à Reutlingen au début des années 70, et y a joué son dernier concert en 1980. Le deuxième album a été fait, mais il n’a pas été réédité par le Garden car le matériel était considéré comme plus pop que progressif. Ce matériau est tiré des rubans principaux d’origine et sonne incroyablement bien. La musique est dramatique, extravertie, énergique, grande et audacieuse. Il commence par une énorme introduction solo en cascade au piano qui mène ironiquement à un morceau appelé « Suicide » parce que l’album traite clairement du suicide d’amis, mais en aucun cas ce n’est un album downer. Pour ceux qui ne peuvent pas faire face aux voix étrangères, vous pouvez vous détendre car elles sont en anglais très clair. L’album a quelque chose pour tout le monde : mellotrons, piano, beaucoup de guitares, basse et batterie solides, Hammond, même un peu de saxophone. Il y a en fait une présence de basse monstre sur cet album dont je suis un grand partisan! La composition est assez diversifiée et intéressante tout au long de l’histoire, du rebond de l’ouverture de la chanson-titre au swing plat de « Dora’s Drive » en passant par les sections de basse funky de « Requiem ». « Mary Walking Through the Woods » est un favori avec ses mélodies sentimentales et ses synthétiseurs rêveurs, même si c’est un peu mélodramatique. Il y a plusieurs endroits où les confitures ont tendance à être freebird un peu plus longtemps que nécessaire, mais c’est une plainte mineure. Quatre chansons bonus rares sont incluses, et comme mentionné, le livret est phénoménal avec une biographie complète et de nombreuses photos incroyablement rares de ce groupe perdu. Les fans des grandes fêtes symphoniques voyantes des années 70 ne peuvent manquer d’entendre « Riding on a Tear » même s’il est arrivé un peu tard dans le jeu et n’a pas innové. Il y a une forte probabilité que vous soyez satisfait comme punch. 6/10Ladislav&zivanovic.............


textDisplay: Jednostavno odlična glazba ovog gotovo nepoznatog benda s kraja '70. Odbacio sam ovaj bend čitajući recenziju Kenethlevinea, i rekao sam sebi da pokušam, imaju tako čudno ime. Sada znam da je ime komada Franka Zappe. Pričanje o glazbi za mene je nešto između Nektara i tu i tamo Eloya, posebno glas. Instrumental je vrhunski s tipkovnicom pogonjenim, 24-karatnim simfonijskim rockom. Ovo je jedan od najboljih simfonijskih albuma iz Njemačke, i to ne samo. 4 zvjezdice, melodične s punim sjajnih ključeva.Apsolutno zapanjujući njemački simfonijski jednokratni, ovo je djelo uspješnog benda u svakom smislu, od dobro razvijenih melodija do bogatih orguljaških/bass međuigra do solidnih engleskih vokala pomiješanih upravo na pravoj razini. Dok su tipke i sekcija pjesmice u prvom planu, i ništa bolje ilustrirana nego u sjajnom "Hodanju kroz šumu" sa svojim fluidnim sintisajzerima koji se prebacuju u turbo otprilike na pola puta, neki fini dijelovi gitare pojavljuju se u pjesmama kao što je bonus bliže, "Back Home". Ovo nije osobito njemački zvučni album iako se uvuku neke karakteristične spacije, kao i izgovoreni dijelovi, povremeni iskrivljeni vokali i, ali su tako vješto integrirani i nenametljivi da ostaju eminentno slušani u svakom trenutku. Konkretno, "Requiem Part 2" mogao bi tvrditi da je Zomby Woof preuzeo "Solar Music" kako ga je ovjekovječio Grobschnitt. Jahanje na suzi je dragulj njemačkog simfonijskog progresivnog rocka iz 1970-ih koji ne mogu dovoljno visoko preporučiti.Ladislav&Zivanovic………….Ovaj divni izgubljeni dragulj jedan je od mojih preporučenih njemačkih simfonijskih albuma valjda zato što me dramatičan štih skladbe uz prekrasan klavir podsjeća na mnoge talijanske albume. Hvala Bogu na rekordima Garden of Delightsa što su spasili klasike poput ovog iz povijesti i radili ih s takvim informativnim knjižicama. Sastav je osnovan u Reutlingenu početkom 70-ih, a tamo je odsvirao svoju posljednju svirku 1980. godine. Drugi album je napravljen, ali nije ponovno objavljen od strane Gardena jer se materijal smatrao više pop nego progresivnim. Ovaj materijal je preuzet iz izvornih glavnih vrpci i zvuči nevjerojatno dobro.Glazba je dramatična, ekstrovertirana, energična, velika i odvažna. Počinje ogromnim kaskadnim solo uvodom u klavir koji ironično vodi do skladbe pod nazivom "Suicide" jer se album očito bavi samoubojstvom prijatelja, ali ni na koji način nije downer album. Za one koji se ne mogu nositi sa stranim vokalima, možete se opustiti jer su na vrlo jasnom engleskom jeziku. Album ima ponešto za svakoga: mellotrone, klavir, obilje gitara, solidan bas i bubnjeve, Hammond, čak i malo saksofona. Zapravo postoji neka prisutnost monster bassa na ovom albumu kojeg sam veliki zagovornik! Kompozicija je prilično raznolika i zanimljiva u cijeloj priči od odskakanja otvaranja naslovne pjesme do ravnog ljuljanja "Dorinog pogona" do funky bass dionica "Requiema". "Mary Walking Through the Woods" omiljena je sa svojim sentimentalnim melodijama i sanjivim sintisajzerima, čak i ako je pomalo melodramatična. Postoji nekoliko mjesta gdje džemovi imaju tendenciju da se freebird malo duže nego što je potrebno, ali to je manja pritužba. Uključene su četiri rijetke bonus pjesme, a kao što je spomenuto knjižica je fenomenalna s kompletnom biografijom i mnogim nevjerojatno rijetkim fotografijama ovog izgubljenog benda. Ljubitelji velikih simfonijskih upadljivih gozbi iz 70-ih ne mogu propustiti čuti "Jahanje na suzu" čak i ako je došlo malo kasno u igri i nije probilo novi teren. Velika je vjerojatnost da ćete biti zadovoljni kao punč. 6/10Ladislav&zivanovic...……….